Durante los últimos diez años, Steven Heller y Julius Wiedemann han rastreado los últimos avances en ilustración en todo el mundo, y para todos aquellos que pensaban que lo digital presagiaba el final de una era, están aquí para dejar las cosas claras.
 
Hubo eras extraordinarias antes de que los medios de comunicación cambiaran nuestros hábitos de visualización, desde el día en que la ilustración era el medio principal para iluminar la palabra en papel, hasta hoy, cuando tenemos nuestras palabras e imágenes en pantallas tan pequeñas como la esfera de un reloj. Y en este entorno, los diseñadores y artistas de hoy se defienden de manera brillante. La ilustración es más libre y variada que nunca, y está omnipresente en todo tipo de medios, desde el papel hasta la pantalla, libros, paquetes, ropa, automóviles y restaurantes.
 
Este libro celebra la pura calidad, diversidad, intensidad, comedia, vivacidad y excepcionalidad del trabajo que están creando los ilustradores en este momento. Desde artistas veteranos como Brad Holland, cuyas pinturas oblicuas y metafóricas para la sección de opinión del New York Times revolucionaron el contenido ilustrativo en la década de 1970, hasta estrellas emergentes como Robin Eisenberg, sus bellezas alienígenas de piel pastel que navegan en naves espaciales en portadas de álbumes de indie-rock, los 100 artistas de esta colección son solo la punta del proverbial iceberg, pero representan una instantánea convincente de los estilos, las técnicas y el uso del color por parte de artistas de todo el mundo. Te retamos a elegir tus favoritos.
 
Incluye:
 
Una introducción y prólogo de los editores Julius Wiedemann y Steven Heller.
600 páginas de obras brillantemente reproducidas una biografía de cada artista que detalla su trayectoria, filosofía, motivaciones y datos de contacto.
Un índice de agencias de ilustración.
 
Edición en inglés